夜晚七點半，零距離合作社的成員們不約而同出現在高士德商業中心某室，經由約莫半小時的熱身舒緩、發聲共鳴後，接著便正式開始了長達兩小時的排練。
為了年底的十週年紀念演出，這兩個多月以來，大家勤密地練習準備，為的是能在短時間內將演員之間建立的默契變得更加穩固。
初衷、考驗、堅持、無常、過山車、無眠、底線、戰友、距離、人來人往，不只是「十年一夜」演出十場次的子題目，更是合作社成員們在這十年經歷中感觸頗深的關鍵詞。
哪一個詞，擊中了你的內心呢？
劇場排練中
我們，是一人一故事劇場
沒有劇本，也可以沒有特定的場地，一個主題作為引線，便把觀眾與領航員、演員、音樂師、畫師串在一起。桌、凳、一架掛滿彩色布條的木梯，大家圍坐一圈，簡簡單單就構成了一人一故事劇場。
每次演出，觀眾不會超過30人，私密聊天的形式可以讓觀眾卸下緊張和約束感，待在劇場空間裡發生的一切釋放出來後，便永永久久地消失，不會再現。
興起於上世紀七十年代的一人一故事劇場很年輕，正如零距離合作社的演員們一樣。整個團隊中，有公司職員，有社工，有心理學博士，也有職業治療師，不同職業、不同學歷、不同性別的人，出於對一人一故事劇場的熱愛，在不同時間段加入零距離合作社而匯聚到一起，十年一路走來，在這個團隊裡，成員們的關係更像是親人，互相信賴，共同進退，真心付出。
演員卡達，從小學四年級開始，就與戲劇結下了不解之緣（照片由零距離合作社提供）
你的發聲，我們聽得到
演員卡達，曾有多年從事民間戲劇演出的經驗，是今年加入零距離合作社的新人。去年11月，在首次接觸一人一故事劇場表演的瞬間，他即受到震撼。
「一人一故事劇場很尊重觀眾，」卡達說，急遽發展的社會裡，人心與社會價值趨向功利化，很難得的是，一人一故事劇場可以拋開一切，提供一個只關注當下心境的場合，它把每一個觀眾當成主角，演員則把觀眾所說的故事藝術化呈現出來，讓觀眾感受到有回應，產生共鳴。「在此過程中，演員和觀眾聆聽彼此，相互學習。」卡達發覺，通過演出，自己的同理心變得更強，學會了多從他人的角度考慮感受。
澳門雖然地小人多，但是大家都各自忙碌，甚至連生活在同一社區裡的鄰居，平素也缺乏溝通，在一人一故事劇場裡，大家能敞開心扉，宣洩情感，紛紛說出自己的經驗與感受，卡達認為，一人一故事劇場的應用就像是在實施一項社區凝聚計劃，「一個故事緊扣著另一個故事，把街坊們連接在一個維度上，那是種非常微妙奇特的體驗。」也因此，在卡達的眼裡，相對其他藝術表演形式而言，一人一故事劇場具有一種不可替代性。
演員卡達，與他的戲劇夢（照片由零距離合作社提供）
口述影像員加裕，會將演出中的影像訊息轉換成口語表達出來，讓視障人士也享受到劇場藝術之美（照片由零距離合作社提供）
首次亮相的口述影像
零距離合作社常有社區計劃，定期把一人一故事劇場帶到弱智人士家長協進會、老人服務中心、社屋新社區等機構場所，2014年起，合作社透過「夕陽之歌」、「時光定格」、「蝶谷新語」等巡迴演出陸續給大家提供一個又一個吐露心聲的平台，「也許我們不能幫他們解決實際困難，但至少能給他們一種被理解、被陪伴的溫馨感受。」同為成員的加裕如是說。
本職為一名語言治療師的加裕，因一次義工招募的機會，偶然接觸到一人一故事劇場，於是漸漸熟識並加入到零距離合作社，談及為何被這種劇場所吸引，加裕直言是為互相聆聽而感動，「在別人的故事裡，我也可以獲得一些力量和心靈的充實。」
這次，她將以口述影像員的身份出現在十週年演出中，「把看到的說出來。」一人一故事劇場很尊重每一個觀眾，關注平凡人的故事，這次加入口述影像服務，也是出於此目的。在藝術欣賞方面，澳門很少能注意到視障、聽障人士群體的需求，這類群體不能參與很多常人能理所當然享受的事情和基本的權利，而這次十週年演出，當中有三場會提供手語傳譯、現場記錄等通達服務，以便更全面地照顧有需要的觀眾。
口述影像員加裕（照片由零距離合作社提供）
人來人往的十年 是蛻變
十年前，三個人撐起了零距離合作社。
十年來，許多人與零距離合作社相遇，也有許多人離別，或因結婚生兒育女，或因畢業去到他鄉，人生不同階段的相撞，讓悲歡離合在合作社裡輾轉上演。
回憶起成立合作社的初衷，創始人之一阿碧坦言很單純，「在演藝學院學習那時，我第一次了解到一人一故事劇場，覺得這種表演形式很特別，因為可以盡情展現自己，」就這樣，熱衷於表達自我的阿碧，十分享受這個無拘無束的舞台帶給自己的舒適感，宛如沉浸於搖籃的孩童一般。
而好友鼓勵阿碧打破現有生活狀態的一番話，讓她開始擔起大任，「我想達到自我成長的目的，過往我常被別人左右，隨波逐流，現在才慢慢找到自己的想法，於是打算在澳門成立一個一人一故事劇場的團體。」對於整個團隊而言，除卻讓人愉悅的欣賞功能，合作社希望利用戲劇藝術發揮出其他作用，讓戲劇做一個有彈性的硬體，把需要服務的人和懂得這方面技能的人聯合在一起，將其應用到各個社會機構，幫助、教化或感染，做一些公益的事情，搭建一座與觀眾溝通聯繫的橋樑。
領航員阿碧，是零距離合作社的創始人之一（照片由零距離合作社提供）
生存與理想 世事總是兩難全
合作社剛成立的那三年，希望憑藉一己之力做下去，因而沒有申請政府資助，豈料現實殘酷，面對昂貴的租金、設備購置款項等，為了維持基本運作，成員們不得不通過接大量的商演和機構委託演出來賺取活動基金，大家被繁忙的外接演出壓得喘不過氣，幾乎成為了重複執行指令的機器人。
阿碧明白，團體必須要靠一定的資金才能存活，然而，合作社在外接演出的主題選擇上並沒有話語權，又因時間、精力和人手的缺乏，一年到頭難有自己的創作演出，大家仿佛丟失了底線，身心俱疲。阿碧一路在叩問自己，如何才能找到兩者之間的平衡？
另一方面，一人一故事劇場的表演講求即興發揮，演員之間的默契異常重要，而默契養成的背後，意味著無數次辛苦的訓練。為了讓大眾更易接受一人一故事劇場，阿碧也有做劇場東方化的調試。「但這麼多年來，澳門仍然只有自己這個團體在繼續做一人一故事劇場，」看到劇場無法在澳門生根，阿碧感到孤單，甚至覺得希望渺茫，有一種做再多也無濟於事的無力感，「它和一般傳統的劇場距離很遠，我們是非主流且不被看重的。」
「十年了，我們在做甚麼？我們是否應該繼續把『一人一故事劇場』的推廣做下去？」大家開始思考。
領航員阿碧（照片由零距離合作社提供）
關懷這片土地 我們不做，誰來做？
阿碧決心推掉商演，破釜沉舟，重新回歸到一人一故事劇場，專注大家內心熱愛的獨立創作。因此，對零距離合作社來說，「十年一夜」演出是一個轉折點。
合作社的成員們對這個社會多多少少具備些人文情懷，大家不曾用金錢價值來衡量劇場，亦沒有把表演當做牟利的工作，而是關注當下這片土地，演繹這片土地上人來人往的澳門故事。從家庭瑣事到大型的社會議題，從自然氣候、保護環境到長者、跨性別人士等少數或弱勢群體，無論是否符合主流價值觀，任何事、任何人，都可能成為一人一故事劇場的主題。他們看似在做一些沒人做的事情，但卻是極具意義的事，哪怕是只能喚起大家對這些現象的一點點關注，成員們內心都會產生一種滿足感和成就感。
大家在慢慢探索，也在不斷進步。
一起期待下一個十年。
「十年一夜」十週年紀念演出（海報由零距離合作社提供）
記者／Yoko
